à partir de 14h

à la Parole errante

(9, rue François Debergue – 93100 Montreuil

Métro Croix de Chavaux – ligne 9)

À l’occasion de la parution du premier numéro de la revue Théâtre(s) Politique(s), nous vous invitons à une rencontre conviviale avec des artistes, chercheurs, spectateurs, militants et curieux, pour discuter du rapport entre art et politique, luttes et utopies à partir de notre dossier sur « les représentations de la Commune ». Cette insurrection du peuple, source d’inspiration pour de nombreux artistes (acteurs, cinéastes, dessinateurs, chansonniers, street artistes…) témoigne, nourrit et questionne, en même temps que le souffle révolutionnaire, le rôle de l’art, la place des artistes, leur(s) mode(s) d’engagement.

PROGRAMME

14h : ouverture de l’exposition et présentation de la revue

14h30 : spectacle Morte ou vive… ? Vive la Commune !

17h : table ronde sur les représentations de la Commune

19h : lecture d’Armand Gatti

19h30 : banquet communard

Participation libre

Réservation : voir PDF

Avec le soutien de La Parole Errante, de l’équipe de recherche HAR (Histoire des Arts et des Représentations), de l’Université Paris Ouest Nanterre – La Défense, des Amis de la Commune de Paris 1871 et de la BDIC de Nanterre.

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Mise en scène de Benoît Lepecq

Le 13 Juillet 1793, Charlotte Corday assassinait Marat à son domicile parisien. La jeune femme était venue de son Calvados natal perpétrer cet acte, signant l’entrée de la révolution française dans : « La terreur ». La pièce met en scène Fouquier-Tinville et Charlotte, lors de son audition avant la guillotine. Deux caractères s’affrontent: un accusateur public inflexible et une héroïne tragique. De quel côté se situe le fanatisme ? Si guerre des nerfs il y a, elle sert à alimenter une machine inexorable de meurtres, légitimée par l’intérêt supérieur de la nation.

(Théâtre de l’Épée de Bois)

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Mise en scène d’Olivier Mellor

Admiré par Roland Barthes et Bernard Dort, Dialogues d’exilés de Bertold Brecht, texte méconnu et original écrit en exil – commencé en Finlande en 1940 et achevé aux États-Unis -, confronte Kalle l’ouvrier et Ziffel le physicien, tous deux au comptoir d’un buffet de gare, vidant quelques chopes de bière et engagés dans une conversation philosophique et politique passionnante.
Une humanité aux prises avec son lot de contradictions, aliénations, injustices et impasses. Le théâtre donne à voir et à juger… tout en divertissant ! « Deux acteurs, deux musiciens, un technicien et c’est parti ! »

(Théâtre de l’Épée de Bois)

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Des dieux de l’Olympe aux souverains oints de Dieu, du sabre au goupillon, de la République aux dictatures… l’exposition s’attachera à montrer comment la scène et le cinéma traitent la représentation du pouvoir, de la simple évocation à la reconstitution fidèle de célèbres portraits de souverains.

Commissariat : Noëlle Giret et Martine Kahane
Scénographie : Alain Batifoulier et Simon de Tovar

(Centre national du Costume de scène)

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Spectacle de Jean-Paul Ramat et Fabienne Brugel

Présenté par Attac, le Théâtre de l’Épée de Bois et NAJE

Un procès des banques par le peuple avec :
Dans le rang des accusés : des banquiers, le FMI et la Banque Centrale Européenne, Monsanto, une vendeuse de maisons.
Dans celui de témoins : un vendeur de bananes installé dans un paradis fiscal, un trader, un expert économique.
Dans celui des plaignants, une fonctionnaire grecque, un couple américain victime des subprimes, un paysan indien ruiné par les OGM, une salariée de France télécom, un petit actionnaire.
Un procès haut en couleur et fort bien documenté des banques et de la finance et de leur responsabilité dans la crise et la dette des états.
« Faire forum, c’est s’essayer ensemble à l’action transformatrice et peser ses conséquences. C’est une assemblée et c’est une fête. C’est un acte à commettre ensemble. Pour que demain, les choses ne soient plus tout à fait comme avant. »
La Compagnie NAJE

Les 5, 6 et 7 décembre, le spectacle sera suivi d’un débat dirigé par Attac : en s’appuyant sur l’expérience du Tribunal des banques et d’autres tribunaux militants, Attac réunira artistes, philosophes, juristes, chercheurs et citoyens pour travailler sur les formes innovantes de mobilisations citoyennes contre les absurdes politiques européennes et pour des alternatives à forme humaine.

Les 8 et 9 décembre, le spectacle sera suivi d’un théâtre-forum autour de la question de notre relation avec la banque.

Réservations auprès du Théâtre de l’Épée de Bois ou par téléphone au 01 48 08 39 74

Vidéo du spectacle

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Responsables :
Bérénice Hamidi-Kim (MCF Etudes théâtrales, Passages XX-XXI, Université Lyon 2)
Armelle Talbot (MCF Etudes Théâtrales, Université de Strasbourg)

Partenaires :
Projet organisé dans le cadre du laboratoire Passages XX-XXI (EA 4160), Université Lyon 2, avec le soutien financier du Département Arts de la Scène de l’Image et de l’Écran, du département des Lettres et du Service Culturel de l’Université Lyon 2, de l’Institut des Arts de l’ENS

Contextualisation
Après deux décennies passées au second plan du débat politique et de la représentation médiatique en France comme en Europe, la question du travail – sa « valeur », ses lieux canoniques (l’usine, l’entreprise) ou ses arrière-cours (le bureau ANPE, mais aussi les pays pauvres vers lesquels il se délocalise), ses figures individuelles et collectives perçues comme historiques (la classe ouvrière vs le patron) ou comme plus récentes (les chômeurs, les clandestins) – la question du travail semble faire retour depuis les années 2000, de façon ponctuelle il est vrai, à la faveur d’occasions politiques (les campagnes électorales de 2007 et de 2012) ou d’événements tragiques dont l’accumulation vaut symptôme : une vague de suicides dans telle ou telle entreprise. Dans le même temps, la scène artistique française et européenne, que l’on peut envisager tout autant comme chambre d’écho et comme outil de critique voire de transformation de ces représentations sociales, a elle aussi remis au goût du jour la question de la représentation esthétique du ou plutôt des mondes du travail. Signe de cette effervescence, plusieurs manifestations scientifiques ont été organisées ces dernières années, la plupart ayant pour particularité de faire dialoguer des chercheurs d’horizons disciplinaires divers et des artistes. Toutefois, aucune n’a questionné l’art dans son double statut de manifestation et d’outil de transformation des représentations sociales du travail et du monde du travail. Tel est l’enjeu du présent projet, qui réunit pour ce faire des chercheurs en études théâtrales, études cinématographiques, littérature, sciences politiques et sociologie.

Choix de la périodisation
Prendre pour point d’origine « les années 1968 » c’est construire le regard autour d’une séquence historique assez courte, permettant du même mouvement d’interroger les transformations réelles du travail et de l’organisation du travail et des modes de mobilisations pour lutter contre cette évolution, de prendre la mesure des transformations des représentations sociales de ce monde du travail et de ces luttes et enfin de se référer à un moment d’articulation forte des mondes artistiques au « monde du travail ». C’est également une façon d’interroger par la bande l’évolution de la fonction critique des différents arts concernés sur la période. De ce point de vue les années 1968 fonctionneront dans notre réflexion autant comme point origine que comme âge d’or tout à la fois stimulant et écrasant pour les acteurs étudiés.

Représentations sociales, formes et champs artistiques
Comparer les différents arts que sont la littérature, le théâtre et le cinéma permettra d’interroger le rapport existant entre les formes artistiques et les modes de représentation d’une question sociale et politique. Il s’agira d’être attentifs tout autant à l’existence de différentes façons de dire et de représenter le (monde du) travail qui seraient spécifiques aux formes artistiques, qu’aux outils communs aux différents arts. Les questions du réalisme, du point de vue sur les personnages, de la représentation des lieux du travail, ou encore celle du discours sur le travail et le monde du travail se posent-elles différemment au théâtre, en littérature et au cinéma ? L’enjeu de ce projet est ainsi d’interroger l’art à la fois en tant qu’il vise à décrire et à transformer les représentations sociales et en tant qu’il est partie prenante de ces représentations. Non seulement les artistes sont tous et chacun membres de la société et à ce titre sont tout autant sujets qu’objets des représentations sociales, mais ils ont également une identité sociale déterminée par leur appartenance à un groupe spécifique. A cet égard, la démarche comparatiste permettra d’interroger le rôle des différents champs artistiques dans la construction des représentations sur le travail manifeste dans les œuvres.

PROGRAMME DU SÉMINAIRE

1. SEANCE INTRODUCTIVE
Vendredi 9 novembre 2012, 11h-17h, Université Lyon 2, Campus des quais, 18, quai Claude Bernard, salle DER 16
Bérénice Hamidi Kim (Études théâtrales, Université Lyon 2) et Armelle Talbot (Études théâtrales, Université de Strasbourg) : « L’art au travail. État des lieux et enjeux ».
Lilian Mathieu (sociologie, ENS de Lyon/CNRS) : « Représentations sociales, représentation politique, cadres : quel champ notionnel ? »
Sophie Béroud (sciences politiques, Université Lyon 2) : « Les transformations du monde du travail depuis les années 68 : entre fausses évidences et formes d’invisibilité »

2. FIGURES DU MONDE DU TRAVAIL : LES OUVRIERS
Vendredi 23 novembre 2012, 14h-17h, Université Lyon 2, Campus des quais, 18, quai Claude Bernard, Amphithéâtre Aubrac
Hélène Fleckinger (études cinématographiques, Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis) : « Figures des Lip chez Carole Roussopoulos, ou la vidéo comme outil réflexif de conflits politiques »
Élise Domenach (études cinématographiques, ENS de Lyon) : « Portraits d’ouvriers wallons : les vidéos d’intervention de Jean-Pierre et Luc Dardenne »

3. FIGURES DU MONDE DU TRAVAIL : LES OUVRIERS
Vendredi 11 janvier 2013, 14h-17h, Université Lyon 2, Campus des quais, 18, quai Claude Bernard (salle communiquée ultérieurement)
Maryse Vuillermet (littérature française, Université Lyon 2) : « Le témoignage ouvrier, tentative désespérée d’approcher le réel et transpositions littéraires chez J.-P. Goux, Mémoire de l’enclave et F. Magloire, Ouvrière »
Corinne Grenouillet (littérature française, Université de Strasbourg) : « Comment dire la routine ouvrière ? Levaray, Piccamiglio, Durand/Truxler, Rosière »

4. FIGURES DU MONDE DU TRAVAIL : LES OUVRIERS
Samedi 9 février 2013, 10h-13h, ENS de Lyon, 15 parvis René Descartes, salle F 106
Xavier Vigna (histoire, Université de Bourgogne) : « Les Écritures du monde ouvrier dans les années 1968 : les ouvrier-e-s, les militant-e-s, les établi-e-s et les autres »
Armelle Talbot (études théâtrales, Université de Strasbourg) : « À la recherche de la classe ouvrière. Retour sur le théâtre des années 1970 »

5. LE NÉO-MANAGEMENT A L’EPREUVE DE LA REPRESENTATION
Vendredi 5 avril 2013, 14h-17h (lieu communiqué ultérieurement)
Chantal Michel (littérature française, Université Lyon 2)
Maryse Vuillermet (littérature française, Université Lyon 2) : « Des Clous de Tatiana Arfel ou le théâtre des non-conformes »

AUTRES MANIFESTATIONS

LES ENJEUX CRITIQUES DU THEATRE DE JOËL POMMERAT
24 novembre 2012, 10h-13h, ENS Lyon, 15 parvis René Descartes, salle F08 ou F016
Intervenants : Thomas Boccon-Gibod (philosophie, Université Paris Ouest), Marion Boudier (études théâtrales, Université Lille 3), Bérénice Hamidi-Kim (études théâtrales, Université Lyon 2), Armelle Talbot (études théâtrales, Université de Strasbourg), Christophe Triau (études théâtrales, Université Paris Ouest Nanterre La Défense), Julie Valero (études théâtrales, Université Grenoble 3)

JOURNEE D’ETUDES 1. FIGURES DU MONDE DU TRAVAIL : LES CADRES ET LES PATRONS
8 mars 2013, 10h-18h, ENS Lyon, 15 parvis René Descartes, salle F106
Intervenants : Emmanuel Béhague (études germaniques, Université de Strasbourg), Luc Boltanski (sociologie, EHESS), David Faroult (études cinématographiques, Université Paris Est Marne La Vallée), Jacques Gerstenkorn (études cinématographiques, Université Lyon 2), Bérénice Hamidi-Kim (études théâtrales, Université Lyon 2), Isabelle Kryslowski (littérature générale et comparée, Université Grenoble 3), Dario Marchiori (études cinématographiques, Université Lyon 2), Armelle Talbot (études théâtrales, Université de Strasbourg)

JOURNEE D’ETUDES 2. NOUVEAUX MOTS/NOUVEAUX MAUX DU TRAVAIL : LE NÉOMANAGEMENT À L’ÉPREUVE DE LA REPRÉSENTATION
31 mai 2013, 10h-19h, Théâtre Les Ateliers, 5 rue Petit David, Lyon
Intervenants : Thierry Beinstingel, Alain Bihr (sociologie, Université de Franche Comté), Florence Bouchy (littérature française, Université de Bordeaux), Martin Goutte (études cinématographiques, Université Paris 3), Aurore Labadie (littérature française, Université Paris 3), Nedjma Moussaoui (études cinématographiques, Lyon 2), Olivier Neveux (études théâtrales, Université Lyon 2)
Artistes : Thierry Beinstingel (écrivain), Jean-Charles Massera, (écrivain-performeur)
Lectures par les étudiants du Conservatoire Régional d’Art Dramatique de Lyon

(Passages XX-XXI – Université Lumière – Lyon 2)

Cet article « L’Art au travail. Représentations artistiques, représentations sociales du (monde du) travail depuis les années 1968″ – Séminaire, journées d’études et table ronde est apparu en premier sur Théâtre(s) Politique(s).

Un corps hors de la place qui lui était assignée, reconfigurant les données d’un lieu, cela a été et reste une action politique forte : Rosa Parks donnant un lieu à son corps noir là où il n’avait aucun droit de cité ; le « peuple égyptien » reconfigurant la place Tahrir, espace de circulation quotidienne, par une multitude de pratiques de corps pour y installer une communauté polémique ; les sans-papiers occupant leurs nombreux lieux de travail à Paris, sortant des ombres administratives, donnant une visibilité polémique à leurs corps dans ces espaces publics et travailleurs où ils sont censés mener une existence invisible et silencieuse ; les féministes s’émancipant d’une corporalité dominante en agençant différemment les coordonnés, possibilités et pratiques du corps, brisant la logique du pouvoir en multipliant les corps possibles. Comment penser les lieux politiques du corps, leurs spatialités et temporalités, les pratiques et dynamiques qui y prennent place, les possibles qu’ils suscitent? Nous entendons dépasser l’idée du corps comme simple lieu matériel de travail, de reproduction, de souffrance et d’exploitation ainsi que l’idée de l’émancipation comme le processus par lequel on s’élève de ses conditions corporelles dominées. Pour cela, il s’agira d’examiner comment les corps s’insèrent, s’agencent ou se subjectivent dans des situations politiques et des processus d’émancipation. Reconfigurations de corps normalisés et maîtrisés, constructions de communautés polémiques, peuvent questionner la manière dont se configurent les liens, disjonctions et dynamiques entre corps, politique, domination et émancipation.

Nous proposons aux intervenants, qui peuvent se situer dans divers champs disciplinaires des sciences humaines et sociales, d’élaborer leur communication autour d’un ou plusieurs des axes suivants :

1. Pratique des corps et processus d’émancipation
Les contributions s’inscrivant dans cet axe s’intéresseront à la possibilité de penser le corps comme lieu d’une pratique de l’émancipation. Peut-on voir par exemple dans les pratiques de lutte et dans l’engagement corporel militant une source d’émancipation ? Doit-on envisager les résistances et le détournement du travail par les ouvriers uniquement comme les conséquences d’une domination des corps devenue insupportable, ou est-il possible d’y voir des forces créatrices de nouveaux possibles ? Avec cet axe, nous invitons, sans renier la pertinence des travaux sur le gouvernement des corps, à penser la possibilité d’une émancipation des corps, par des pratiques de résistance reconfigurant les rapports et les espaces sociaux. Corps travailleurs, corps militants, corps sexués, corps racialisés, et d’autres, sont des angles pouvant permettre d’aborder ces questions.

2. Corps, violence, politique
La violence est une question corporelle : des corps s’affrontent et se détruisent, subjuguent et dominent. La violence n’est-elle qu’un moyen de domination, ou pire une mesure de corruption, ou sa force peut-elle briser les dispositifs sociaux écrasants et se lier aux mouvements émancipateurs ? Comment penser et situer les violences qui peuvent avoir lieu dans une situation politique composée d’un réseau d’investissements subjectifs et de positions et dynamiques différentes ? Nous invitons à dépasser deux hypothèses ayant déterminé ces questions : d’une part le dispositif libéral pour lequel la politique commence là où la violence cesse, là où l’État détient le monopole raisonné de la violence légitime ; d’autre part le dispositif marxiste orthodoxe où la violence devient un simple moyen de lutte pour déconstruire les systèmes de domination et parvenir à une liberté universelle. Est-ce possible de concevoir différemment les relations entre corps, politique et violence ? Peut-on conceptualiser des violences qui ne seraient ni la simple négation de la politique ni le simple moyen au service de la politique, mais problématiques ou problématisantes, situées dans une constellation de forces politiques tirées entre émancipation et domination ?

3. Corps utopiques
Un corps, marqué par la tradition comme prison de l’âme, peut-il être utopique, à la fois lieu de nulle part et lieu du bonheur ? N’est-il pas un espace à investir, à revisiter, à (ré)inventer ? En prenant le contre pied des dispositifs de normalisation et de naturalisation des individus, il s’agit de replacer le corps dans des imaginaires, des théories et des pratiques politiques (féminisme, transhumanisme, performances artistiques…) inédites, singulières, de penser un corps ouvert aux possibles. Ces corps utopiques, corps transfigurés, « corps sans corps » et « corps sans organes », corps cyborgs, corps minoritaires ne seraient-ils pas le premier lieu de l’action politique ? Cette manifestation, organisée conjointement par le CSPRP (Centre de Sociologie des Pratiques et des Représentations Politiques, Université Paris Diderot-Paris 7), le GTM-CRESPPA (Genre Travail Mobilités – Centre de Recherches Sociologiques et Politiques de Paris, Université Paris 8), le LLCP (Laboratoire d’études et de recherches sur les Logiques Contemporaines de la Philosophie, Université Paris 8) et la Maison des Sciences de l’Homme (sous réserve), a pour objectif de créer un espace d’échange entre doctorants et jeunes docteurs s’intéressant de façon critique au fait politique. Elle a vocation à se répéter annuellement.

Dans la mesure des financements disponibles, les organisateurs feront de leur mieux pour défrayer les intervenants, qui sont toutefois invités à démarcher leurs institutions de rattachement. Nous prévoyons de publier les interventions dans un numéro spécial de la revue Encyclo consacré au colloque.

Les projets de communication (2000-3000 caractères) doivent nous être envoyés au format .doc avant le 3 décembre 2012, à l’adresse suivante : colloque.critiques.politique@gmail.com. Ils comporteront les nom et prénom du contributeur, son rattachement institutionnel et le titre et un résumé de la communication proposée. Nous annoncerons les propositions retenues le 16 décembre 2012.

Comité scientifique :
- Marc Bessin, sociologue chargé de recherches au CNRS, Iris, EHESS
-Jules Falquet, Maître de conférences en sociologie, CSPRP, Cedref, Université Paris Diderot-
Paris 7
- Claudia Girola, Maître de conférences en sociologie, CSPRP, Université Paris Diderot-Paris 7
- Jean-François Laé, Professeur de sociologie, GTM-Cresppa, Université Paris 8
-Martine Leibovici, Maître de conférences en philosophie politique (HDR), CSPRP, Université
Paris Diderot-Paris 7
- Denis Merklen, Professeur de Sociologie, Université Sorbonne Nouvelle-Paris 3
- Numa Murard, Professeur de sociologie, CSPRP, Université Paris Diderot-Paris 7
- Bertrand Ogilvie, Professeur de philosophie politique, LLCP, Université Paris 8
- Etienne Tassin, Professeur de philosophie politique, CSPRP, Université Paris Diderot-Paris 7

(Site du CSPRP)

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d’après le livre de Jean-Claude Carrière
adaptation et mise en scène d’Antonio Diaz-Florian

Pendant le Siècle d’Or espagnol, on se plaisait à justifier la colonisation en affirmant que les Indiens étaient des êtres d’une catégorie inférieure.
De nos jours, partout dans le monde, on continue d’éradiquer les minorités qui s’opposent aux nouveaux conquérants.
Pourtant, ces ethnies sont les passeurs des mémoires ancestrales et leur art fait partie du patrimoine culturel du monde; la reconnaissance de leur existence doit faire partie de nos engagements humains.
Le théâtre tel une tribune, nous invite à visiter ces pages sombres de l’Histoire porté par le souffle puissant de La Controverse de Valladolid de J.C Carrière.

(Théâtre de l’Épée de Bois)

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L’art politique se donne pour projet de produire des effets (sur ses spectateurs et/ou sur la situation). L’enjeu du travail de cette année est de réfléchir, à partir des œuvres, la distance qui s’établit entre un dessein — a fortiori lorsqu’il est de communication — et ses résultats. Soit : réfléchir à ce que produit le ratage, revenir sur ce qui est manqué, interroger la maîtrise des effets, et cette logique et sa légitimité. Cela supposera sans doute de faire, en conséquence, le deuil heureux de certaines approches de la relation art/politique.

Olivier Neveux et David Faroult

Jour et horaire : le mercredi, de 18h à 20h

Dates : 7 novembre 2012, 12 décembre 2012, 16 janvier 2013, 20 mars 2013, 10 avril 2013, 5 juin 2013.

Lieu : centre universitaire Censier (université de Paris 3), rue de Santeuil (Paris 5è), salle 410 (4è étage).

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Je me suis dit « finalement la France, c’est une Algérie française qui a réussi ».

Fellag coiffe une toque et transforme l’espace en « cooking show », une cuisine gigantesque. Et le voilà qui enseigne l’art de réaliser un couscous inoubliable. Légumes, épices, viandes, semoule… Les odeurs envahissent le théâtre. Fellag fête la fraternité retrouvée entre les goûts et les couleurs, les frontières et les peuples. L’écrivain, comédien, humoriste Fellag cédait récemment aux habitudes franchouillardes. Acheter son journal, le lire au bistrot. Il découvre que le plat préféré des Français est le couscous. Stupéfaction. Les citoyens du pays de la bonne bouffe opteraient pour un plat populaire arabe ? « Un moyen détourné pour nous dire que vous nous aimez enfin ? » Il en a fait le thème de son nouveau spectacle Petits chocs des civilisations. Ici, il s’en prend aux peurs tenaces, aux préjugés à la peau dure qui opposent les Français aux Algériens, l’Orient à l’Occident.
Les problèmes de visas, de voitures ou de drague, comme les clichés assassins et les terreurs profondes, jalonnent les pièces de Fellag, jouées en solo ou avec sa complice Marianne Épin qui met en scène cette leçon de cuisine. Né en 1950 au bord de la mer kabyle, l’acteur et directeur de théâtre Fellag vit en Algérie puis en Tunisie dans les années quatre-vingt-dix. Il signe des portraits hilarants, s’empare de la société algérienne, la fête mais la dépeint sans complaisance. Il s’installe en France en 1996, où les citoyens de souche comme ses compatriotes font un triomphe à Djurdjurassique Bled ou à Tous les Algériens sont des mécaniciens (au Rond-Point en 2009). Il est aujourd’hui une indispensable épice dans le boeuf mironton et s’impose comme le prophète lumineux d’une Algérie débordante d’humour et de tendresse.

(Théâtre du Rond-Point)

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